Согласие на использование cookies

Этот сайт использует файлы cookie для улучшения пользовательского опыта и анализа трафика на основании Федерального закона «О персональных данных» от 27.07.2006 № 152-ФЗ. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на использование файлов cookie в соответствии с нашей Политикой обработки персональных данных. Вы можете настроить свой браузер для отказа от файлов cookie, но это может повлиять на функциональность сайта. При несогласии - покиньте сайт

Биография Мероприятия Лекции

Витольд Лютославский

25.01.1913 — 07.02.1994

Композитор

Биография

Витольд Роман Лютославский (пол. Witold Roman Lutosławski; 25 января 1913, Варшава, Царство Польское, Российская империя — 7 февраля 1994, Варшава, Польша) — польский композитор и дирижёр, один из крупнейших музыкантов XX века.

Сын Юзефа Лютославского (1881—1918), политического деятеля, в прошлом участника движения за выход Польши из Российской империи. В 1918 году в Москве по обвинению в контрреволюционной деятельности был арестовали расстрелян. Семья бежала на родину.

Витольд с шести лет учился играть на фортепиано, сочинял музыку с девятилетнего возраста (Прелюдия для фортепиано, 1921). В 1926—1932 годах учился играть на скрипке у Лидии Кмиты. В 1932 году поступил в Варшавскую консерваторию (класс фортепиано Е. Лефельда, класс композиции В. Малишевского (ученика Н. Римского-Корсакова и А. Глазунова), в 1937 году окончил её.

Во время Второй мировой войны был мобилизован, служил радистом при штабе Первой армии, попал в плен, сумел бежать по пути в концлагерь и добирался до оккупированной Варшавы, где зарабатывал игрой в кафе вместе с композитором А. Пануфником. В эти годы они успели сделать более 200 обработок для фортепианного дуэта (Токкату И.С. Баха, «Болеро» М. Равеля. вальсы И. Штрауса и другие). Лютославский пишет песни и Первую часть своей Первой симфонии.

После войны композитор работает на радио, пишет музыку к радиопостановкам, участвует в организации Союза польских композиторов, фестиваля «Варшавская осень», позже (1959–65) является членом президиума комитета Международного общества современной музыки.

Лютославский исследователь и популяризатор польского фольклора, что отразилось в его произведениях конца 40-50-х гг. («Силезский триптих» для сопрано и оркестра, «Малая сюита» для оркестра). Фольклорные мотивы в его сочинениях умело сопряжены с барокко и классицизмом (Первая симфония (1947), Концерт для оркестра (1954).

В 1959 году получает премию ЮНЕСКО, в 1965 — исполняет Струнный квартет в Стокгольме, после чего к композитору приходит международное признание.

В конце 50-х открывается новая грань его интересов и таланта. Произведение «Траурная музыка памяти Белы Бартока» (1958) для струнного оркестра, автор определяет как начало нового витка своего развития: «Это и есть первое слово, произнесенное на новом для меня языке». Произведения Лютославского исполняются на международных фестивалях современной музыки в Венеции («Венецианские игры» — 1961), в Загребе («Три поэмы Анри Майю» для хора и оркестра — 1963), в Варшаве; ему присуждается Международная премия им. С. Кусевицкого (1964).

Композитор применяет алеаторику («Венецианские игры»), суть которой П. Булез определил как: «Не то, что должно быть, но то, что может случиться». В отличие от классической музыки, где все регламентировано, алеаторика дает исполнителю роль соавтора. Во Второй симфонии (1967) он соединяет свои открытия в композиции с традициями классики («Книга для оркестра» (1968), виолончельный концерт (1970).

Начиная с середины 1970-х годов Лютославский двигается по пути индивидуальной композиторской техники, углубляя мелодическое начало использует технику ad libitum, позволяющую «по желанию» исполнителя или дирижёра свободно трактовать темп, динамику, возможности импровизации и понимания музыки.

1970-е и 1980-е годы стали новым подъемом в творчестве композитора. Он пишет оригинальные сочинения самых разных форм. Все они изданы в Великобритании, исполняются во всём мире. Лютославский первым из музыкантов получил учрежденную в США премию Грауэмейера (1985, за Третью симфонию), которая присуждается деятелям искусства (театра, кино, музыки).

Композитор видит смысл в «создании произведений, несущих в себе вечные ценности, позволяющие искусству стареть, но не устаревать, как не устаревают шедевры прошлого» (1981).

Лютославский автор четырёх симфоний, концерта для оркестра, камерных и вокальных сочинений. Его произведение «Три стихотворения Анри Мишо» считается образцом хорового авангарда XX века.

Лауреат премии имени Соннинг и премии Гердера (обе — 1967), премии Эрнста Сименса (1983), премии Киото (1993), награждён золотой медалью Королевского филармонического общества Великобритании (1987), командор французского Ордена искусств и литературы (1982), польского Ордена Белого орла (1994), почётный доктор многих университетов, включая Кембриджский.

С 1990 года в Варшаве проходит Международный конкурс композиторов имени Витольда Лютославского, организованный Национальной филармонией.