Согласие на использование cookies

Этот сайт использует файлы cookie для улучшения пользовательского опыта и анализа трафика на основании Федерального закона «О персональных данных» от 27.07.2006 № 152-ФЗ. Продолжая использование сайта, вы соглашаетесь на использование файлов cookie в соответствии с нашей Политикой обработки персональных данных. Вы можете настроить свой браузер для отказа от файлов cookie, но это может повлиять на функциональность сайта. При несогласии - покиньте сайт

октября 2026

пятница

20:00

Большой зал

Дирижер – Владимир Спиваков
Солисты: Илья Папоян, Анна Аглатова
6+

Концерт 3-го абонемента «Первый симфонический оркестр России»

Абонемент Заслуженного коллектива России, объединивший блистательное созвездие исполнительских имен, откроется особенным концертом: за пульт старейшего в стране и одного из лучших оркестров мира возвращается Владимир Спиваков. Новая глава в отношениях коллектива и выдающегося музыканта началась в 2024 году: тогда на концерте, посвященном своему юбилею, Владимир Спиваков дирижировал Заслуженным коллективом России после тридцатилетнего перерыва. Совместные выступления продолжаются, каждое из них становится большим событием для публики и, несомненно, важным опытом для оркестра и дирижёра.

Предстоящая программа посвящена шедеврам Людвига ван Бетховена и Густава Малера — композиторов, составивших славу крупнейшей музыкальной столицы — Вены. Солисты — ярчайший пианист, лауреат престижных международных конкурсов и любимец публики Илья Папоян и солистка Большого театра России, звезда мировой оперы, сопрано Анна Аглатова.

Прозвучит Первый фортепианный концерт Бетховена, написанный молодым композитором, не перешагнувшим порог тридцатилетия. Переехав в 1792 году в блистательную Вену, Бетховен в первые годы был известен прежде всего как пианист‑виртуоз — и это, безусловно, повлияло на облик Первого концерта, восходящего к моцартовской традиции.

В программе второго отделения — Четвертая симфония Густава Малера, премьера которой состоялась спустя столетие после рождения бетховенского шедевра. При этом великая партитура вступает в диалог с той, казалось бы, далёкой традицией: она использует музыкальный язык и формы венской классики, призванные воплотить образы гармонии и «золотого века». Но, конечно, эта симфония в полной мере — сочинение начинающегося XX столетия; чистота и кажущаяся наивность сочетаются в ней с элементами пародийности и гротеска.

Автор определял образный строй симфонии как «безоблачность иного, более возвышенного, чуждого нам мира», в котором есть даже «нечто пугающее и страшное для нас». Особенно ярко эта идея воплощена в финале, где ответы на вечные вопросы бытия оказываются вложены в уста ребенка. В песне «Мы вкушаем небесные радости» отстранённым языком философской сказки воссоздаётся картина Рая как места исполнения скромных детских грёз.